2019-2020学年高中语文第一单元川江号子课件新人教版选修中国现代诗歌散文欣赏

2019-2020学年高中语文第一单元川江号子课件新人教版选修中国现代诗歌散文欣赏

川江号子 蔡其矫 川江在连绵起伏的群山峻岭中，野性十足。卷起巨大的浪涛，朝两岸陡峭的悬崖凶猛的撞了过去，“轰”的一声摔得粉碎，飞溅起无数个浪花和雪白的泡沫。岸边纤夫们正呼着号子拉着一艘木船逆流而上，无论是烈日当头还是风雨交加，他们都裸着脊梁在沿江嶙峋的石岩上和松软的沙滩上，留下了一串串坚实的足迹。 纤带勒紧他们古铜色的胸膛，汗水从他们的面颊上流淌下去。他们高亢的号子声和咆哮的江水声在两岸逶迤的石壁中回荡，发出震撼人心的共鸣。他们以信念、勇气和力量，唱出了人与大自然抗争这个千古不朽的主题。 “ 脚蹬石头，手爬沙滩，风里来雨里去，牛马一般。拉急流走遍了，悬崖陡坎。”凄婉悲凉的川江号子在峡谷中回荡，汇合着江中的流水声悠扬流畅、逼人泪下。一个船工就是一部历史，揪人心肺的号子唱出了船工的辛酸和苦难。多少年来，一泻千里夹带泥沙的川江不知吞没了多少船只；吞噬了多少船工；吞下了多少纤夫号子手。但是，苦难的生活铸造了纤夫号子手的坚强性格。他们在奔腾不息的川江上，在万夫莫开的激流险滩上，敞开嗓门、高昂豪迈的唱起号子，把一只只木船送到水势平缓的地方，向江河显示出不可战胜的伟力。 川江的激流巨浪冲不走船工、号子客的追求，当他们象一张弯弓聚着力、憋着劲、赤着脚蹬在凸凹不平的石头上，在内力爆发的那一瞬间，发泄出对人世不平的愤怒。雄浑悲壮、跌宕起伏的号子，是川江船工的生活写照。他们以生命创造出人类与江河斗争的最强音。 唱了几千年，号子并没有改变船工的命运，生活像江边巨石一般沉重，生活像江水一样漫长。 唱了几千年，纤夫终于用不屈的精神、伟岸的体魄，拉直了浸透汗水的纤带，在千里川江上塑造了人与大自然搏击的群雕。 蔡其矫（ 1918-2007 ）先生是我国现代著名的诗人，福建晋江人。 1930 年入培元中学在学校壁报 《 激流 》 首次发表文章。 1942 年创作成名诗作 《 肉搏 》 ，以后从事写作和教育工作。 他的一生创作了许多的诗歌作品，对新诗进行了半个多世纪的追求和探索，对新诗的贡献很大。同时，他对年轻一代的培养所付出的努力也是相当大的。他在新诗界的影响不是一般诗人所能企及的。新诗人杰出代表舒婷等便是他亲手培养成长的。 他的诗吸收了我国古典诗词和西欧现代诗的营养，写得相当的典雅，内涵很深，又大气。特别是那些历史、风土人情以及海洋方面的作品在中国现代诗人中独树一帜，如： 《 福集 》 、 《 波浪 》 可以代表这方面。另外，收在 《 七人集 》 中的诗最具有代表性。他的爱情诗也写得很美，诗集 《 倾诉 》 是他晚年生命绽开的激情之花，读了不能不让人佩服。 蔡其矫的诗不去描写、回应时代生活，更多关注内心世界；比较纯粹。其精神质素、价值取向是内敛的，并不有意张扬，但非常结实。 讲究句式的结构、锤炼，俏丽，是白话的，却有种与日常语言保持距离的疏离感，给人说不出来的雅。无以名之，或许可以把它称之为“白话里的文言”、“白话诗里的律诗”。 写于 1958 年，那是中国最艰难的年 份，饿殍遍野，而举国的诗人要么沉默，要么昧着良心还在欣快症的控制下大唱 “ 形势一片大好 ” 的赞歌。当时他正挂职为长江规划办公室政治部宣传部长，作为一名从延安走出来的革命诗人，却唱出了那个时代的所谓 “ 和谐社会 ” 的不和谐音： “ 只从浓雾中传来沉重的橹声， / 看得见的 / 是千年来征服汉江的纤夫 / 赤裸着双腿倾身向前 / 在冬天的寒水冷滩喘息 ……” 背景 他遵循的是真实和心灵的律令，而不是宣传和政治。这是多么难能可贵的艺术原则和审美选择，其中又饱含着多么深厚的人道主义关怀！而在那个颠三倒四的时代氛围里，他却因为这首诗（当然还有别的原因）而招致了劈头盖脸的批判，批判者只说他破坏了和谐社会所需要的安定团结，却不追问他那样的不和谐音是否来自真正的社会现实；为了达到表面的和谐，他们不惜牺牲真实和良知。最后，蔡老被定为 “ 漏网右派 ” ，撤消党内外一切职务，直到 1978 年才平反。 体味那沧桑与震撼 本诗按照内容可划分几个层次？ 前九行 中间七行 最后四行 写如生命浪潮般的川江号子 写搏斗在激流上的船夫 作者发出几许无奈的感慨 此诗的首行先声夺人，将川江号子的“碎裂人心”撼人心魄的声音展现出来 随后两行交代了号子的 源地 凸显出号子的陡峭与迅疾 接下来三行指明了号子的 去向 接着的三行 用“吆喝”“长啸”使号子具体化 再用一个比喻 将号子与生命勾连起来 “ 有如生命最凶猛的浪潮” 烘托了号子的旷远与激越 第二部分 作者的笔触朝向了船夫 两个比喻“眼中的闪电”“额上的雨点”写出了 木船的急速行驶 “ 雨点”意象转化为“千年血泪” 由“终身搏斗在急流上的英雄” “ 宁做沥血歌唱的鸟” “ 不作沉默无声的鱼” 读出了 船夫们充满悲慨的心声 后四行（第三部分） 进一步渲染了川江号子的孤寂与悲慨 问题探究 这首诗怎样表现“川江号子”的？ 着眼于作者内心的感受， 用力描写号子和船夫带来的心灵震动 从听觉视觉角度 直接描写船夫 侧面烘托号子 如何理解这首诗当时的处境？ 在那个充斥粉饰、虚夸、歌舞升平的作品的诗坛上 这首诗是一个危险的“异类” 既是现实的真正呼喊 也在渲染千年舟子的亘古孤寂的同时 暗示着诗人的内心痛苦 语言品味 这首诗采用了自由体，句式灵活，没有严格的押韵，但读来有强烈的节奏感，主要是因为诗人遣词造句的独具匠心。 一、人称的巧妙变换。 二、词语的复沓与对仗。 总结：本诗作者借助于对江上动人号子的刻画，表达了对英雄般船夫及其生命活力的敬仰之情。在诗中，号子与船夫两种形象融为一体，共同塑造成了一尊强悍而悲壮的生命雕像。 长鸣的汽笛宣告一个时代的结束，长江两岸再也听不到川江号子了。但是，那世世代代激励人们向上的号子，却以它浓郁的地方特色和丰富的表现力登入了中国民间文艺的殿堂，成为民间文化的瑰宝。虽然，川江船工的苦难一去永不复返。但是，记录着人类业绩的川江号子却从狭窄的峡谷中飞了出来，飞向了更广阔的世界。它跨越时空，成为人类征服大自然的共同财富，成为永远激励后人的千古绝唱。 春 穆旦 春，是一个被古今中外诗人写得太多的题材。想到它，人们会自然地联想到一系列相关词语与意象。那么，如何用陈旧的想像写出新的、给人以强烈感受的 " 春之歌 " 呢？新的感觉方式、新的诗学观念以及新的词语力量都是必须的 . 本名查良铮，穆旦只是他 作为诗人 、翻译家的笔名。 1918 年 4 月 5 日，穆旦生于天津西北角老城查 家，祖籍浙江海宁。 5 岁时入城隍庙 小学读书， 11 岁考入天津南开学校， 17 岁从南开高中部毕业， 1935 年 9 月 考入清华大学外文系。 18 岁即以 “ 穆 旦 ” 作为笔名发表诗作。 穆旦 　　 1936 年 10 月，穆旦随学校迁往昆明，就读于战时的西南联大，从师英籍教师、现代派诗人燕卜荪，全面系统地接触了英美现代诗歌和文论。其间他参与了西南联大的 “ 文聚社 ” ，并编出自己的第一部诗集 《 探险队 》 。穆旦还曾参加中国远征军，出任杜聿明的随行翻译，赴缅甸出征抗日战场。在艰苦斗争中，穆旦目睹了奇丽的大自然以及残酷的生死拼杀，正义与邪恶、人性与兽性等都给他留下了深刻的印象，使他迅速成熟起来，并写下了很多诗稿。 回国后的穆旦勤奋创作。 1945 年 10 月，他北上沈阳，创办了 《 新报 》 并出任总编辑。 1950 年，穆旦在芝加哥大学研究生院攻读英美文学、俄罗斯文学等课程，获得文学硕士学位。 1953 年， 35 岁的穆旦拒绝印度的邀请而回国，在南开大学外文系任副教授。 　 在南开任教期间，他开始翻译外国诗歌，成绩卓然。后因复杂的历史原因而受到冲击，于 1978 年病逝。穆旦被称为 “ 20 世纪中国最重要的诗人之一 ” 。 1940 年穆旦毕业后留校任教，两年后赴缅甸抗日战场担任翻译工作一年多，回国后展转于昆明、贵阳、沈阳等地工作。 他的第一本诗集 《 探险队 》1954 年由昆明出版社出版 1948 年，赴美国芝加哥大学攻读英美文学， 1951 年获硕士学位， 1953 年回国，在天津南开大学外文系任副教授。从那时起，开始大量翻译诗歌，至 1958 年共翻译出版了普希金、雪莱、拜伦、济慈等人的诗集十余种。 1958 年，受到不公正的对待，被错判为“历史反革命”（ 1979 年平反）直至逝世前，穆旦仍在不懈的翻译和创作，翻译了 《 唐璜 》《 丘特切夫诗选 》《 欧根 · 奥涅金 》 。 在 40 年代，穆旦与郑敏、杜运燮等青年诗人形成一个引人瞩目的诗人群 ( 后人称之为“九叶诗派” ) 。为纠正抗战以来形成的直白浅露的诗歌创作倾向，他们力图用丰富的诗歌意象来暗示、象征自己在黑暗现实中感受到的忧愤和痛苦，追求知性和感性的结合，使思想知觉化、感觉化，穆旦是此诗派成就最突出的诗人。 　　 穆旦去世前给我们留下的几十首诗，现在看来，无疑属于“文革”中的潜在写作中最优秀的诗歌之列。这些诗歌仍保留了他的繁复的诗艺，在层层转折中表达着对个人身世的慨叹、对时代的乌托邦理想的审视与反讽，基调是冷峻甚至无奈的，有些诗篇如 《 停电之后 》 、 《 冬 》 等仍显示了一种在黑暗之中坚持岗位的精神 —— 不过更多的是表达几十年坎坷之后所获得的苦涩的智慧。 你能读出感觉？ 赏析 两节诗分别写什么内容？ 第一节是写大自然的春天 第二节写生命的春天 既写出大自然春天的迷人 也写出生命春天的焦虑与迷惘 “ 绿色的火焰”是草的欲望，他渴求着拥抱花朵； 花朵的欲望则是“反抗着土地”而伸出来； 春风也有欲望，“吹来烦恼，或者快乐”，透窗而望，满园全是“美丽的欲望”。 诗中的“春”被赋予了许多肉欲化的具体感性形象 诗人从春天巧妙地过渡到青春，又以许多感性形象来比喻青春的渴望和焦虑、幸福与痛苦。 青春虽被点燃，却无处归依，“一如那泥土做成的鸟的歌” 春天的欲望被紧锁在园子里，而我们青春的欲望则被紧闭在“二十岁”的“肉体”里 。 如何理解这首诗的主题？ 问题探究 一、有旺盛的生命活力，富于朝气 二、充满了无尽的渴望和追求 三、对“禁锢感”显示出强烈的反抗或叛逆意识 四、在“被点燃”后“无处归依”而陷入迷惘 问题探究 这首诗的表现形式独特之处？ 全诗意象新奇，语言新颖，抽象与具象语词常常交错并用，还多处运用了比喻、通感等修辞手法。其动人之处在于感性生命形象与抽象玄思的融合无间，此诗可谓穆旦“用身体思考”（蓝棣之语）的代表作品。 经过二十余年的探索和积累的中国现代诗歌，已逐渐产生成熟趋势。 这首诗便充分体现了中国现代诗歌诗艺的发展 它在处理人生经验上更加繁复，在表现技巧上更加多样化，在语言上更加纯熟，对西方诗学的演化也更加自如。 首句“绿色的火焰在草上摇曳” 极具形态和内在的神韵，语言内涵的饱满和丰富是早期新诗的单纯与稚嫩无法比拟的。 语言品味 一、词语的厚度与力度 二、矛盾方法的运用 三、某些句式的欧化 春到底是什么样的呢？它是醒来，是第一次的诞生和再生，但也是欲望与沉迷的诱惑；是飞扬的歌声与敞开的欢乐，也是沉滞的泥土与紧闭的肉体；是燃烧、分散、反抗，也是散乱之后新的组合与新生。它是自然的春天也是人生的青春，是诗人春心的萌动和诗心的勃发。黎明、早春、二十岁的青春三位一体，恰如光、影、声、色的赤裸与感官的和思想的敞荡，它们共同等待新的组合的出现。 你的青春该怎样度过？