精选中学美术教学心得优秀范文5篇

精选中学美术教学心得优秀范文5篇

中学美术教学心得优秀范文 5 篇 精品文档，仅供参考 中学美术教学心得优秀范文 5篇 实践性强是美术学科教学的重要特点，丰富多彩的实践 活动是学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于实践，创造 思维的萌发，更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物， 多感才能多知。下面给大家分享一些关于中学美术教学心得， 方便大家学习 中学美术教学心得 1 本学期在校领导的安排下，我担任高二十四个班的美术 教学工作，并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、 策划学校美术班活动、举办校园文化艺术节迎元旦学生美术 作品展、并加入福建省美术家协会。为进一步提高自己，积 极地外出听课，组织并带领同学参加各类画展。深信，只要 付出必有收获!不求，但求更好。在教学中，把握原则，积 极地为学生创造美术学习的氛围，除了在课堂教学以外，组 织号召并带领高二学生参观画展，进行直观教学，赢得了广 大学生的普遍叫好。组织学生参加现场美术作品比赛，取得 了第一名、第二名的成绩。扩大宣传力度，使每周四晚 5： 40-9：20 的全校美术兴趣活动更有特色，并确立高考班，利 用一三五晚 7：00-10：00 对其进行专人辅导。在学习中， 与学生共同成长，在第二届福建省美术教师优秀作品展中， 水彩作品《欧式古居》荣获一等奖。艺无止境，学无止境。 不积跬步，无以至千里;不积小流，无以成江海。在艺术的 道路上，坎坷与希望并存，挑战与机遇并存。20__年是不寻 常的一年，展望 20__，生活将会更加充满希望。相信，通过 自己的不懈努力，校领导的正确引导，我们平山中学定会迎 来艺术的春天。 本学期的各项工作已近尾声，除了感叹时光的飞逝，还 真的有必要给自己这半学期的美术教学工作做一个总结。一 个学期的时光中，在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺 利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期， 虽然个人在教学上和业务上都取得了不错的成绩，但还是有 许多值得总结和反思的地方。现将本学期的教学工作总结如 下，借以促进提高。 一、加强学习，不断提高思想业务素质。 一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，学海 无涯，教无止境，只有不断充电，才能维持教学的青春和活 力。所以，一直以来我都积极学习。一学期来，我认真参加 本校及进修学校组织的各项培训活动。另外，我还利用书籍、 网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以 进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补 己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些 学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的 方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自 己更好的教学实践作好了准备。 二、认真搞好本职教学、教研工作 课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力 将自己这几年的一些教学经验及所学的新课程理念应用到 课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课 堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充 分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一 堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学 生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能 和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美 能力。 在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做 到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发 掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺 术感悟能力，为平山书画协会的组建和兴趣小组的成立打下 较为良好的基础，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在 实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标， 力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。 三、任劳任怨，完成学校其他工作 对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己的热情 把它完成好，基本上能够做到任劳任怨、优质高效。在下半 学期的宣传工作中，按时上岗，尽职尽责，为老师和同学们 搞好服务。 四、加强反思，及时总结教学得失。 反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以 下几点： 1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学 实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题 记录下来，进行反思; 2、教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真 研读了一些有关教科研方面的理论书籍，上缴了教科研论文， 但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没 达到自己心中的目标; 3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后 还要努力找出一些美术教学的特色点，为我们平山中学的美 术教学做出自己应有的贡献，当然，其他方面的工作也有待 于精益求精，今后工作中将更加兢兢业业。 中学美术教学心得 2 我不知道你是如何想我的题目，但是我觉得我是对的。 我老爸经常说：“我让你学美术并不是让你成为画家或艺术 家，而是培养你的耐心。”我的耐心往往是少得可怜，因为 我太过于烦躁。学学总是好的也是我爸教育我的口头禅之一 了。 于是我磨了几年便去上了一个美术班。但是开始我依然 是那么毛躁，毛手毛脚。我老爸每次都跟我讲大道理，但是 他很啰嗦，反反复复地讲，一开始我很反感，但是等我六年 级时，老爸和我促膝长谈了一常老爸告诉我，他会这样反反 复复地讲不是因为他愿意，是因为他希望我不要像他年轻的 时候那样没有耐心。没有耐心使他在职场上吃了很多的亏， 突然我觉得老爸苍老了好多，老爸他已经不再年轻了。老爸 说，学会有耐心并不是一件坏事，有耐心你会不骄不躁。只 有你有耐心了，你才会有出息。如果你没有耐心，无论你怎 么满腹经纶你都是一个废材。我感到惭愧，因为我既不是满 腹经纶也没有耐心。我决定好好的去学习美术，不让我爸失 望。 假如你没有耐心，试想一下，那该有多恐怖。没有耐心 你会做不成一件事，你会烦躁，会因为一点小事而斤斤计较。 何必弄得自己不开心呢而且没有人会安慰你，因为什么呢因 为你是自寻烦恼，怪不得任何人。所以有耐心是一件好事。 再说了，如果你没有耐心，你如何持之以恒，没有耐心，什 么持之以恒都是空话，所以学会有耐心会让你受益无穷。 美术的好处并不止这一点。假如你想表达一下你的心情 的话，你可以画一幅画来自娱自乐一下，亮丽的画作挂在墙 上，你不会感觉生活充满了动力嘛并且你郁闷时可以画一幅 作品来消散你的郁闷呀。 美术中，线条要连贯，这是我们的美术老师教我的。线 条要连贯，我觉得也可以理解为做任何事情都要连贯，不能 半途而废。还有美术非常注重细节，你的精致度会让你的画 作更高一筹。细节，就是微小的情节，无论它多微小你都要 能考虑的到，为别人想得周到一点，心比别人细一点会赢得 别人的好感。在人与人的相处之间，如果你心细一点，在天 寒地冻的冬天递上一杯热茶，这需要心细。假若在考试中， 你如果马大哈，不细心检查，那完了，勉勉强强的 80 分试 卷发下来，我相信你一定会悔不当初，那么细心一点不就可 以避免问题了吗? 你在绘画的同时，其实也在梳理着自己的内心，并且把 自己的心情淋漓尽致的展现在画面上，甚至你还可以让看的 人不知道是谁画的。在没事的时候，拿起画笔，随意画两笔， 集中精神，一画就是一两个小时。不仅能打发无聊的时间， 也能得到一种异样的满足。那么何乐而不为呢? 你总有失望、发脾气、恼火、郁闷、悲伤的时候，你可 以用画来宣泄感情，把你自身的感情宣泄在画纸上，会不会 比大声吼叫、砸东西好得多呢而且你画出来的东西不仅仅是 表达了一份感情，更是一种艺术，你拿过去的画跟现在比， 无论是超越了还是改变了，它都是你那一瞬间的思维，包含 着你的心血。一幅画，是需要自己尽心去画，努力去画，无 论你画的好看与否，你都尽力了。你不必感到脸红和羞愧。 因为每一个人都有自己的审美角度，也许他觉得你的画难看， 但是没准另一人会觉得你的画有创意。所以，画画不需要达 到人人说好的境界，只要自己满意，别人怎么说和你完全没 关系。 看着五颜六色、十分艳丽的色彩涂绘在画纸上，看到绚 丽、璀璨的画作，你会不会感到惊艳那是一种视觉上的享受， 看到如此绚烂多彩的画面你会从内心中发出感慨，赞叹这画 面是如何的美好。你会发现自己所理解的境界会更高层次一 些。你将会被一种唯美的艺术氛围包围，你会慢慢发现自己 能沉得住气了。学会稳重，会让你的人生变得不那么坎坷。 当你领悟到其中的乐趣时，你会发现你变得宁静，能多 宽容别人了，宽容是一种美德。拥有它你会快乐很多，不必 苦苦的钻牛角尖。心思比别人细腻一些，耐心比别人多一些， 业余生活比别人丰富一些，内心比别人宁静一些，这些会让 你在人生的旅途上虽然称不上一帆风顺，可它们会让你少走 很多荆棘路，让你大多时候在平坦的大道上倘佯。你会享受 绘画的乐趣，你会发现一些更有意义的事情，你可以避免一 些没有必要的纷争。因为你知道虽然天空不会总是晴朗的， 但是最起码你会拥有一份自己的专属天地，你会感觉到满足 和喜悦。 中学美术教学心得 3 对提高初中美术课堂教学质量的几点思考 从几方面谈谈对提高当前美术课堂教学质量的一些看 法。 一.不断提升教师的综合素质，为提高课堂教学质量注 入强劲的活力。 俗话说：“火车跑得快，全靠车头带”。教师是提高课堂 教学质量的最关键因素。那么该如何全面提升教师的综合素 质? 首先，加强理论学习。强化理论学习意识，自觉掌握先 进的教育理论，是提高教师综合素质的关键。因为，实践呼 唤理论，理论是行动的先导。没有理论指导的实践容易盲目， 容易囿于经验，常常失之肤浅。美术教师务必在意识上解决 问题，要有学习相关理论知识的意识，要加强现代教育教学 理论的学习，全面了解美术课程标准，让美术教育的培养目 标了然于胸。另一方面，理论需要实践的支撑，在实践中丰 富、完善。所以，要有实际行动，要有行动计划，在学中做， 在做中学。只有这样才能提高美术教师的理论水平和实践潜 力，才能真正站在培养适应未来需要的人才这一高度，组织 丰富多彩的、充满活力的、高效的美术教学活动。 其次，提高专业素质。美术教师在专业技能上不能满足 现状，要不断提高自己的专业知识和专业技能水平，不断掌 握新的美术知识和技能，在教学时才能得心应手。此外，美 术教师还就应加强教学基本功的训练，要多看、多学、多实 践、多总结，勤于反思、善于反思。要掌握先进的教学技术， 施展娴熟的教学技能，才能全面提高美术课堂教学活动的质 量。 第三，完善自己的人品和职业道德修养。此刻的学生对 老师的为人和工作态度要求很高，他们期盼着热情开朗的、 幽默风趣的、温和善良的、宽容大度的、严肃认真的、尊重 学生的、可亲可敬的、能够信赖的、有耐心和职责心的好老 师。只有做学生喜欢的好老师，学生才可能会喜欢上美术课， 也才能有效提高美术课堂的教学质量。 二.从各种方法渠道中加强情感、态度与价值观的教育， 让更多学生明确学习美术的目的和重视上美术课。 美术对陶冶学生情操，提高学生美术素养，培养学生创 新精神和实践潜力，促进学生全面和谐发展具有十分重要的 作用。但现实中美术学科一向以来都是被当做“副科”看待， 再加上家长的不重视而导致学生的更不重视。在大多数学生 的眼中，美术科不像语文、数学等考试科目那么重要。认为 美术成绩对于升学不重要而不喜欢学美术，正是有些学生因 觉得美术不重要而对美术学习不重视，并由此学生对学习美 术的目的不明确。 学习目的不明确的学生肯定不会用心认真地上美术课， 也不可能会学有所获。对不明确学习美术的目的和不重视上 美术课的学生，就应加强情感、态度与价值观的教育。其次， 要让学生认识到美术是富有情感的艺术，美术教学具有突出 的情感教育作用。透过学习美术能较有效地培养和提高人的 情商，而情商有时比智商更重要。优秀的美术作品能够使人 得到感官上的享受，精神上的满足，理智上的启迪，灵魂的 荡涤，进而追求完美，摒弃卑微，自觉扬起追求远大理想和 高尚人格的风帆，这就是美术教学中情商的力量。为了让学 生更乐意地上美术课和更有效地培养学生的情商，美术教学 要重视创设生动感人的教学情境和强化学生的情感体验，开 展形式多样和富有感染力的美术教学活动。三.要加强对学 生掌握美术技法的指导，并注重审美实践体验而促进美术理 论学习。 学生反映美术课中遇到的困难是掌握技法，有的学生比 较喜欢上操作型的美术课，学生学习美术的主要目的是提高 表现和美化生活的潜力。由此可见，要重视美术基本技法教 学，从而提高美术课堂教学质量。 学生对美术基本技法的掌握，是初中美术教学的主要任 务之一，务必加强课堂当场的示范指导，尽可能运用多媒体 的演示，让学生直观形象地逐步学会基本的美术表现方法， 要注重对学生课堂作业的过程指导，凡是学生在技法实践中 遇到或可能遇到的困难问题，教师就应充分利用各种方法渠 道加以具体指导。在学生进行课业练习的过程中，教师要巡 回辅导，要了解全班学生的作业效果状况，要兼顾美术特长 生和有困难的学生，个性要热情、耐心地辅导有困难的学生， 甚至是“手把手“地帮忙他们克服困难，完成任务。 的学生就因美术成绩差而不喜欢上美术课，而目前评价 学生美术成绩就是以技法表现如何为主要评价标准。可见， 耐心地辅导在技法掌握方面有困难的学生具有重要的促进 作用。在辅导学生掌握美术技法的时候，应注意对其进行美 术学习方法的辅导，引导他们学会如何观察、临摹、分析、 比较和借鉴等基本美术学习方法来学习美术，从而更有效地 掌握美术技法。 初中美术教学还务必重视审美实践体验活动，注意透过 审美体验使学生的美术理论素养得到提高。的学生喜欢上理 论型的美术课，其中可能还包括借上欣赏课之机可无所事事， 并非真心喜欢学习美术理论的学生。美术理论的学习对于大 多数初中生来说，比起学习美术技法在表面上看起来似乎比 较没用，其实是更有用。仔细想一想，所教的学生最终有几 个能成为画家、设计师或美术工作者?既然没用几个，那么 学习美术理论比起学习美术技法对学生一生的影响更为深 远，也更为现实。有的学生以前只是偶尔运用学过的美术知 识与技能去解决生活中的实际问题，还有是从来没有的。这 说明现实生活中真正需要学生动手运用美术技法去解决问 题的机会并不多，而需要运用美术理论知识去欣赏，并懂得 在欣赏中调节人的情绪和丰富精神生活的学生，目前确实太 少了。调查结果也反映了此刻所上的美术课与学生的生活还 联系不够密切。 因为初中生比较好动，所以纯粹的理论课是会比较不受 学生的欢迎，但还是要重视加强学生对美术理论的学习，个 性是要教会学生学会欣赏美术作品，将审美教育贯穿于美术 实践活动的全过程，包括模仿、设计、创作和评价，注意引 导学生以实践为渠道，以体验为形式，以交流为载体，来认 识美、感悟美、塑造美，透过动手实践，把形象的塑造，色 彩的选配和情感的表达都透过自身的审美实践反映出来。在 美术理论学习中，教师要善于挖掘教学资料中的审美因素， 讲究教育的艺术性，“寓教于美”、“寓教于乐”，有效地引导 学生理解线条美、色彩美、构图美和意境美，重点发挥美术 教学的美育功能，联系学生的生活实际，有机渗透各种美的 教育，体现“以美育人”。 四.营造宽松愉悦的课堂氛围，开展互动交流与合作的 探究式教学活动。 不同的学生对美术学习资料的不同喜好，以及小学阶段 在美术方面各自受教育的程度不同等诸多差异因素，将强烈 地呼唤着一种新型学习方式的美术课堂，即以自主、合作、 探究的学习方式为特征的开放式美术课堂。 在自主、探究的开放式美术课堂中，每一个学生独特的 需要、兴趣和求知欲将置于核心地位，这样才能满足其个性 化发展的特殊需要，并产生个性化的创造表现。在合作的开 放式美术课堂中，师生之间或生生之间可得到更多的互动交 流与合作的时间和空间，这有助于增进彼此的了解和情谊， 让各种教学信息得到很好的流通和及时的反馈，让每位学生 能各尽其才和取长补短，让不想说或不敢说的学生在亲密的 小组合作交流中，产生想说的欲望和敢说的胆量，并使语言 表达潜力和其它多种潜力得到进一步的培养。 那么要如何较好地开展自主、合作、探究的开放式美术 教学活动? 首先，要营造宽松愉悦的课堂氛围。教师在主导教学时 应多面带笑容，努力营造一种宽松、民主、愉快和较为自由 的课堂氛围，针对不同类型的学生，提高他们的学习主动性， 使他们在课堂上得以简单地展现自我。在评价学生时，对他 们的表现要多给予肯定和鼓励，这样既增强学生的学习自信 心，又有助于师生关系的融洽。 其次，要组织有效的小组合作学习。每组的学生在学习 潜力、组织潜力、性别、个性、兴趣、特长等方面合理搭配， 以此来保证成员之间的差异性、互补性和组间竞争的公平性。 同时，为了程度地提高学生的参与率和避免“职责扩散”现 象，教师要提醒组内每个成员要担任一个具体的合作主角， 以保证事事有人做，人人有事做。 第三，要创设能引发学生学习兴趣和探究欲的教学情 境。教师要将教学资料还原于广泛的生活情境当中，让 知识在生活情境中鲜活起来而变得形象生动，富有吸引力。 还有课堂上所创设的教学情境既要生活化，又要问题化，并 且所提的问题就应注意多样化，使其能激发全体学生的思考， 能包内含为什么、如何做、以及要求解释、比较、决定或找 出因素、关系、用途等资料;问题不仅仅要有必须难度，还 应适合学生的潜力、兴趣、学习经验等。 在开展自主、合作、探究的开放式美术教学活动中，教 师既能够有所为，也可有所不为。但是，有一项工作务必得 做好，那就是务必加强课堂管理。在个别学生比较容易胡来 的美术课堂里，要建立制度化的课堂规则，明确规范学生在 课堂中的行为。这样不仅仅有助于维持良好课堂教学秩序， 约束和控制有碍学习的问题行为，并且有助于激励学生潜能 的释放，引导学生从事用心的学习活动，提高学习效益。 五.借助多媒体技术建造高效的信息交流平台，为进一 步提高美术课堂教学质量带给必要的物质基础。 美术属于视觉艺术，因此相当于其它学科的教学，更需 要直观教学。美术教室中的多媒体设备要更丰富多样些，并 且各种设备的功能要全面而强大，才能使课堂上的各种信息 流通更顺畅，传达的效果更好。 今后美术教学的信息交流平台还有可能从课堂上延伸 到千家万户的学生家中，有的学生能在家中经常使用电 脑上网学习，这为进一步拓展交流的空间和渠道带给了必要 的物质基础。 中学美术教学心得 4 一学期来，美术备课组以学校教学、教研工作思路为指 导思想，在教务处、教研室的具体指导下，严格贯彻、执行 学校各项工作要求，逐步实施学校提出的科研工作策略，如 期开展了各项教学、教研活动。做到活动前有计划、有方案， 实施过程中有记录，活动结束后有总结，注重文字、图片的 收集与整理，以备存档。现将一学期来的工作总结如下： 一、落实常规教学工作，加强集体备课。 本学期在学校教学管理部的统一部署下，本各课组协调 同科教师做到了：制定教学计划一致，安排教学进度同步， 规范实施教学流程，统一评价标准，常规教学工作开展得井 然有序。针对教学中遇到的疑点，能够在集体备课时相互交 流，共商对策，促进教学业务的提高。 二、开展不同形式的教研活动，促进教师专业发展。 一是在学校教研室的统一要求下，本组围绕“美术课堂 习作表现形式的新探索”为主题开展了有效教学课题研究活 动，如：开展了“以油画棒替代水彩颜料进行色彩训练”的 小课题研究，开展了“指导学生以 KD 板材料制作油印版画 的新探索”和“水墨画技法教学的探究”为小课题的研究。 二是及时组织本组教师跨学科进行了听汇报课研讨，通 过参加跨学科听课学习，扩宽教学视野，取长补短，丰富和 发展自己。 三、组织课外兴趣活动，培养美术尖子。 本组以《中学艺术教育纲要》为指导，充分利用第二课 堂，培养学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展示 学生的才艺，使学生学有所长;丰富学生的课余生活，营造 良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。老师们定时定点 按计划对学生进行美术基本技能和创作技能的培训辅导，完 成了小组活动的计划，也达到了“通过一年的时间对学生进 行美术专业技能的指导与训练，使学生初步掌握一定的美术 基础技法和基本技能;使其具有一定的美术表现与创作能力， 有较高质量的作品在校园内以及各级赛事中展示。”的预期 目标。实践证明，美术兴趣小组活动深受学生欢迎，也得到 了相关部门领导的好评。 四、天道酬勤，成绩显著。 本学期美术组教师积极进取，全面展示专业技能，提升 专业素养。 积极组织学生开展美术实践活动、参加各类美术比赛， 定期举办学生美术习作展览活动。这些美术活动的开展，既 丰富了校园文化，又为学生发展美术特长搭建了一个平台。 “路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”展望未来，我 们初中美术组全体同仁信心百倍，为我校美术教育教育发展 将同心同德，一如既往，脚踏实地地做好各项工作。 中学美术教学心得 5 高中美术教学日益受到重视的今天，在课堂教学过程中， 总是会碰到一些问题和困惑。其中主要表现在课堂教学的有 效性问题上，教师不重视自身观念的更新，凭陈旧的教学模 式施教，学生对美术课的认识和理解出现偏差。怎样改革美 术课的教学，理念的转变，是深化教学改革的前提，更是关 健。由于教学观念及应试教育等诸多因素的影响，使得学生 认为美术课是非主课。针对这些偏见，需要我们去改进。下 面就我初教美术谈一谈自己粗浅的看法。 一、首先，重新审视美育观念，转换教师角色定位。 美术鉴赏教学是美术教学中的重要组成部分，它是提高 人们文化艺术修养的有效途径，对培养学生的审美感受能力， 具有特殊的作用。然而，我们现在的很多鉴赏课，老师就是 一幅接一幅的从作品的来历讲到作者的奇闻趣事，最后挖掘 作品的思想内容。一节课下来口干舌燥，学生却神色漠然。 老师怎能用教学参考用书上的简略文字代替学生们个性化 的体会呢?美术《课标》也建议：“教师不要急于用简单的讲 解代替学生的感悟和认识。”其实我们的欣赏课完全可以让 学生先说，老师后说。 案例：《漂亮是美术鉴赏的标准吗?》普通高中课程实验 教科书第 6 课。 教师出示欣赏作品。 罗丹的《欧米艾尔》、 波丘尼《空间中连续性的形式》 米洛斯的《维纳斯》 师：请同学自由欣赏，可互相聊一聊你对这些作品的感 受和想法。 学生自由读画 5-8 分钟。 师：同学们聊的很热烈，很开心，下面我们一起来说一 说这些作品。 课件出示话题：(1)作品表现的是什么内容?(2)作品给 你什么感觉?(3)你喜欢或不喜欢哪几件作品，为什么?(4)这 些作品是用什么材料雕成的? 学生：(摘录学生答案) 1、我喜欢《维纳斯》这件作品，这件作品是用大理石 雕成的，维纳斯的笑容神秘，身姿高雅。但我却不知为什么 维纳斯失去双臂而变得美的迷人的原因是什么? 2、我不喜欢《空间中连续性的形式》，颜色也不好看， 我比较喜欢具象的，但他让我感到一种威严和权力。 3、我知道《欧米艾尔》是世界上很有名的一件雕塑， 但我不知道她为什么没穿衣服?她在想什么? 师：同学们谈的太精彩了，我还为同学们准备了一些资 料供大家参考。(课件出示部分作品的相关资料) 从这一案例可以看出：学生们畅所欲言。有的说感受、 有的说见解、有的提问题、有的做补充。他们宛若一群艺术 评论家。这不正是鉴赏课要达到的目的吗?这种方法胜于在 学生毫无感受之前就输入某种概念，防止造成先入为主的不 良后果，教师和学生的地位也得到了转变，变教师唱独角戏 为师生共同参与。教师不再是高高在上的知识权威，课堂也 不再是教师一个人的独角戏，教师应该是一位引路者，更是 和学生一同探讨共同成长的伙伴。因为只有将学生放在教育 的主体的地位，才能真正点燃学生心灵的火把。 二.其次，多层面激发学生学习兴趣，探索多元化教学 方式 。 学生不听课开小差、聊天、看报纸甚至睡觉，在美术课 堂上可谓屡见不鲜。如何激发学生求知欲，触动学生好奇心， 调动学习积极性和主动性?因此，教学内容应力求构思新颖， 趣味性强，利于培养和保护学生学习兴趣和信心;运用科学 合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学 习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教育 家第斯多惠曾明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授 的本领，而在于激励、唤醒。”兴趣是最好的老师，所以所 有新措施的实施和体验都应首先考虑如何激发学生对美术 学习的兴趣。兴趣的培养离不开想象力的培养。爱因斯坦说： “想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括 着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。” 毕加索所创造的令世界震惊的立体主义就是将人物的各个 不同的侧面同时展现在人们的面前，可以说，没有想象力就 没有艺术。 在教学过程中我努力倡导学生主动参与、积极探究的意 识。在课堂教学的方式上在进行了一些粗略的尝试。 一)尝试多领略知识融汇贯通，拓展学生创新思维 。 美术不是完全独立的存在的学科，它与音乐、戏剧、文 学等等领域都有着密切的联系。新课程标准也提出要理解美 术与其他学科之间的联系，淡化学科本位意识。让学生在多 领域的自主体验学习过程中，学会触类旁通。多领域知识的 碰撞不仅能更好地帮助学生理解美术作品，还可能会产生意 想不到的智慧火花。 例如： 1)在美术鉴赏的“中国山水画”的教学中，并不是像以 往一样挑选出几幅名家名作然后逐一讲解它们的绘画技法、 独特涵义等，而是通过音乐(如高山流水)、诗词(如望庐山 瀑布)这些学生熟悉的知识来感悟中国山水画独有的意境。 2)在美术鉴赏的“走进抽象艺术”的教学中，一开始先 向学生介绍自然和生活中的抽象现象，提供大量的图片从而 让学生了解到抽象现象无处不在，最后让学生听音乐画一幅 抽象画。 二)鼓励审美个性，培养审美意识 美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美 具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条 条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇 一律，缺乏个性与活力。因为教学中我从来不随意扼杀学生 作品里所体现的与众不同的东西。而要营造一个平等，活跃 的课堂环境，激发学生参与学习，欣赏的热情，让他们想说， 敢说，畅所欲言，尽情领略艺术的魅力。 美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷 特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的 经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理 解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一 个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励 学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对 象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在 欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和 作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并 要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么?怎么画? 色彩、用笔有什么特色?哪个地方给你感触最深?然后，鼓励 每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色 彩;有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲 击力;有的领略到的是一种震撼人心的激情;有的则从作品 中体会到生命被压抑而发出的纳喊;有的则感到每朵花就象 一团火焰，这是爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性， 可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性， 从而提高学生的审美意识。通过以上的课堂教学实践，我认 识到：美术鉴赏没有固定的方法，我们应该在教学实践中， 运用辨证的思维和事物普遍联系的规律，去探索解决问题的 方法，做到触类而旁通，只有这样才能在美术鉴赏的过程中 联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征，才能 引导学生热爱祖国，理解美术文化，形成一定的人文素养， 达到美术课程标准的教育目标。 中学美术教学心得优秀范文 5 篇