美术（心得）之改革美术教学方法 培养绘画创造能力

美术（心得）之改革美术教学方法 培养绘画创造能力

美术论文之改革美术教学方法 培养绘画创造能力 ‎ ‎　　摘要： 实施素质教育的重点是培养学生的创新意识和创造能力，在美术教学中培养学生的创造能力，是实施素质教育的重要内容。但在相当长的一段时间内，中学绘画教学偏重以技能、技法为主，忽视了对学生想象力、创造力的培养。本文主要闸述了在美术绘画教学中怎样去培养学生的创造能力的一些方法、体会。‎ ‎　　关键词：美术教育   绘画教学  创造能力   培养 ‎　　现代教育改革着眼于对学生智力的开发与能力的培养，尤其重视对创造能力的培养。江泽民总书记曾说过“创新是民族的灵魂，是国家兴旺发达的动力。”一个强大的民族，要想跟上时代的步伐，急需一批批具有创造意识的人才。培养具有创造才能的人已成为教育中的一个重要课题。美术教育最重要的目标之一就是要发掘学生潜在的创造力，美术教育是培养学生创新意识和创造性思维能力的良好渠道与途径。‎ ‎　　为什么这样说呢？因为美术的本质就是创造。‎ ‎　　“美术”　也称造型艺术或视觉艺术。它是利用一定的物质材料，通过造型手段创造出具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。 “绘画”则是人们将自己对美的事物、对客观世界的感受、对自己的内心思想用线条、色彩和形体等造型艺术元素来进行表达的一种方式。‎ ‎　　绘画是一个捕捉、记录及表现不同创意目的的形式，在创作绘画作品的过程中，人的情感、思维、想象力、创造力都得到了充分的培养和发展，所以说美术是激发人的创作欲望，培养人的创造能力最有效的途径。‎ ‎　　作为一名美术教师，要有意识的去培养、激发学生的创造力，发挥学生的创造才能。如何在绘画教学过程中充分地培养学生的创造能力呢？我认为应该从以下几个方面去做。‎ ‎　　一、营造适合学生创造能力发展的环境和空间 ‎　　有关调查资料表明：儿童从学前期到小学再到中学，年龄越长，绘画作品则越缺乏想象力与创造力。我想这与我们教师在教学中过于注重绘画技能、技巧的训练分不开。学生被知识的经验和规律性所束缚，一个个都变成了“听话的乖孩子”，却逐渐丧失了独立思考和想象的能力。我们教师不能单纯以传授知识技能为终级目标，而应该多想想该怎样去促使学生思维活跃，引发他们创造灵感的显现。教师要营造宽松和谐的课堂气氛，创造适合培养学生创造力的环境，让学生成为学习的主人。要把学生学习的主动性调动起来，把较多的时间和空间留给学生自己去感受、去想象、去表达、去创造。要改变教师“一言堂”的现状，允许学生自由发表自己的不同观点与想法，变过去被动的接受性学习为自主性学习、探究式学习、合作性学习。‎ ‎　　二、培养学生的绘画兴趣 ‎　　让学生对学习内容充满兴趣，能带着愉快的情绪参与到学习创作中，是提高他们创造能力的重要条件，但某些教师没有认识到这一点，学生们常常因为学习内容与生活脱离，课堂活动方式单一等问题导致他们缺乏应有的学习兴趣和学习欲望。在教学中教师要善于从学生身边的事物出发，激发学生学习和创作的主动性。如在教《徒手画——校园》这课时，我首先播放学生在校园里开展体育运动、文娱表演等活动的录像，紧接着又播放多幅表现学校风光的照片，当学生校园风光如此美丽、看到自己或同学的身影出现在影片中时都兴奋不已，马上产生了要将校园美景、校园生活描绘出来的愿望，创作热情高涨。‎ ‎　　三、改变传统的教学方式 ‎　　在当代的美术绘画教学中，教师要摈弃“教师灌输、学生接受；教师范画、学生模仿”的传统教学方式，因为以往那种以教材为中心，临摹为主线的教学方式，只有简单机械地模仿和枯燥的技能训练，忽视了学生的主观意向及内心精神的表现，不能充分挖掘学生的自身潜力和创造活力，挫伤了学生们可贵的创造力和自信心，阻碍了他们心智的健康发展。学生要成为课堂教学中的主体，要让学生的创造能力在艺术探索和大胆实践中提高。教师要鼓励学生在观察、描绘某一事物时不要拘泥于对象固有形、色的影响，要鼓励学生能够积极创新，能够以自己的真实感受、大胆想象为主去进创作与表现。‎ ‎　　四、充分挖掘学生的创作潜能 ‎　　在美术绘画教学中，常常有许多教师口口声声大谈创新、创造，可在具体的教学过程中他们还是要求学生一板一眼地依照教师的范画临摹。因为他们不相信学生具有的创造与表现能力。‎ ‎　　其实，儿童的创造天性是与生俱有的。我们知道小孩子都非常喜欢在纸上或其他物件上尽兴涂画，没有具体的形象，因此被称为“涂鸦画”，实际上，这些没有规则、无秩序的乱点与乱画正是创造的萌芽。但是，儿童后天创造能力的差异又与家长、教师等成人的影响和指导有关。因此，为了充分挖掘学生的创作潜能，进一步提高学生的创造能力，在教学中教师要引导学生深入地观察和感受生活，发现蕴含于生活中的艺术创作元素，要求他们能运用写生等艺术手段来表现、美化生活。教师要鼓励学生“放飞”思想，用自己的绘画作品无拘无束地去表达自己的内心感受，形成海阔凭鱼跃，天高任鸟飞的境地。‎ ‎　　五、激发学生丰富的想象力 ‎　　“想象”‎ 是指在原有感性形象的基础上，创造出新形象的心理过程，想象是创新的必经之路，想象力越丰富，创造力会越强。我们教师应及时、机智、有计划地引导学生大胆、自由、主动地去展开想象。课堂教学中我常常用音乐来开启学生的想象之门，因为所有美好的音乐都能让人产生丰富的联想与想象。如上《听听画画》这一课时，我播放《春天在哪里》这首歌曲，然后要求学生根据歌词中描绘的意境大胆想象，画出自己心中美好的春天。学生的绘画技能可能还很幼稚，表现能力也还有限，但是他们的想象力都特别丰富，创作出了许多构思新颖、生动有趣的作品。‎ ‎　　六、注重个性化教育，培养学生创造能力 ‎　　强调个性发展，注重个性教育是当代教育改革的趋势。《美术课程标准》中也指出“尊重和保护人的个性是现代社会的基本特性。”‎ ‎　　个性是指每个人所具有的、独特的、具有一定倾向性的、比较稳定的心理特征的总和。后天的环境、受教育的程度对良好个性的形成能起到重要作用。因此，在教学过程中，我们教师要善于采用那些适合学生个性发展的课堂教学方法。每一个教师都应该在尊重学生的前提下根据每个学生的不同个性去实施教育，要充分挖掘每个学生的智慧和创造潜能，促进学生创造能力的发展。‎ ‎　　1、对那些临摹能力较强，以能够准确再现物象作为绘画标准的同学，教师就应该让学生尽可能多地去欣赏、接触各种艺术形式、艺术风格、艺术流派的优秀美术作品，体验这些作品带来的不同艺术感受，提高学生的鉴赏力，引发出他们对每一件作品独有的理解和联想，突破创作思维的狭窄性。与此同时，还要培养学生良好的观察习惯，引导他们去感受、观察生活，因为丰富多彩的生活实践活动是学生创作的源泉。多感才能多知、多感才能多思，只有仔细观察现实生活中许许多多美好的事物，创造出的形象才不会程式化，才能画出那些个性鲜明、直抒胸臆、想象奇特的绘画作品。‎ ‎　　2、对于那些因为色彩感觉不强或造型能力较差而内向、胆小、不自信的同学，在教学中我们要及时发现他们创造意识和艺术才智的“闪光点”并予以表扬与鼓励，增强他们创作的欲望和信心，因为通过激励一个学生就可以激励起全体同学进行再创造的热情。对于这些学生作品中存在的不足之处，教师可通过示范、讲解等方式给予耐心的指导和帮助，学生的学习兴趣一定会得到极大的激发，创作积极性也会得到提高，这样才能使不同先天素质和不同智力类型的学生都能得到均衡地发展。‎ ‎　　开发与发展学生的创造潜能是教师的职责，学生创造能力的培养也不是一朝一夕就能完成的，关键在于教师如何教育和训练。创造型学生的培养必须先有创造型的老师，我们教师一定要更新教育观点、创造一切条件、采取多种教学方法，要长期坚持不懈地努力，使美术教育教学真正达到培养学生创造能力目的，为孩子未来的发展奠定良好基础。‎